长沙花鼓戏是一种汉族戏曲剧种，以长沙官话为舞台语言，是湖南花鼓戏中影响较大的一种。它是由农村的劳动山歌、汉族民间小调和地方花鼓(包括打花鼓、地花鼓——花鼓灯）发展而来，距今已有一百六十余年历史。长沙花鼓戏流行于原长沙府一带十二属县——长沙、善化（今望城）、湘阴、浏阳、醴陵、湘乡、宁乡、益阳、安化、茶陵、攸县等地。长沙花鼓戏形成、流行的广大地区各地方言有较大差别，旧称“五里不同音、十里不同调”，随着…[详细]
淮北花鼓戏流行于苏、皖北部边界以内，至宿州、浍河以北这一较小区域，是极具风格的稀有剧种之一。淮北花鼓戏源于明初，50年代初期，淮北及丰、沛、萧、砀地区的民间花鼓班达百余家。淮北花鼓戏主要曲调有宿州调、浍北调、口子调平板、寒板等；舞蹈为“压花场”和“大小武场”两种，有文有武；说唱和咏唱融于一体；角色行当齐全，剧目丰富，计170余出，其中大戏110出，小戏60余出，另有段子72篇。淮北花鼓戏的唱腔哀婉…[详细]
常德花鼓戏，为湖南花鼓戏六大流派之一。流行于沅水、澧水流域以及湘北鄂南毗邻地区如常德全区、湘西、怀化的部分城镇，湖北南部的公安、石首、松滋、长阳、五峰、鹤峰等地。在常德花鼓戏流行最盛的常德地区，古为三苗、南蛮之地，自古巫风昌盛。三闾大夫屈原曾在这一带改陋词，附巫音，作《九歌》之曲。民间巫傩之风，绵延不绝。明中叶以来，常德一带民间歌舞活跃，蕴含楚文化的各种传统民间艺术形式，为常德花鼓戏的形成与发展，…[详细]
淮北花鼓戏流行于苏、皖北部边界以内，至宿州、浍河以北这一较小区域，是极具风格的稀有剧种之一。淮北花鼓戏源于明初，50年代初期，淮北及丰、沛、萧、砀地区的民间花鼓班达百余家。淮北花鼓戏主要曲调有宿州调、浍北调、口子调平板、寒板等；舞蹈为“压花场”和“大小武场”两种，有文有武；说唱和咏唱融于一体；角色行当齐全，剧目丰富，计170余出，其中大戏110出，小戏60余出，另有段子72篇。淮北花鼓戏的唱腔哀婉…[详细]
新余花鼓戏是江西的大剧种，新余花鼓班所拥有的剧目近二百多出之多，其中，处于花鼓灯早期，带着生活水露、原始活力的小戏剧目有一百六十多出。人们向来只知有赣剧、采茶，其实，以新余市为中心的新余花鼓戏，呈辐射状，向东流入清江、新干、丰城，向南蔓延至峡江、吉水、吉安，向北衍至上高、高安，向西倒流万载，存在着历史久远、师承清晰、剧目繁多、声腔强大的一路花鼓，其势荡荡若渝河之水，播洒所至，远在抚州的乐安亦有其浪…[详细]
皖南花鼓戏流行于皖南、苏浙江相毗邻地区，而以皖南宣州、郎溪、广德、宁国一带最为盛行，19世纪中叶到20世纪初，湖北花鼓调及河南灯曲随移民传入皖南，与当地民间歌舞合流形成“皖南花鼓戏”。皖南花鼓戏成长过程，大致经历了灯会歌舞、“打五件”“地摊子”“四季班”与“草台班”四个阶段，并吸收了高腔、徽剧、京剧艺术的有益成分，经过百年的演化发展，形成了一个具有粗犷、质朴、明快的艺术风格和鲜明乡土色彩的民间剧种…[详细]
衡州花鼓戏是民间小戏剧种，流行于湘南各地，舞台语言以衡州方言为基础稍加提炼而成，主要声腔为“呐子牌子”和“川子调”。它的前身在衡阳、衡南、耒阳、常宁一带叫“马灯”；衡山衡东一带叫“花鼓灯”；攸县、茶陵一带叫“地花鼓”；安仁叫“花灯”；永兴江左一带叫“花灯”，江右叫“唱调”。新中国成立以后，马灯曾改名“衡剧”。1954年，根据湖南省文化局意见，改名“衡阳花鼓戏”，各县成立专业剧团，统称花鼓戏再冠以地…[详细]
零陵花鼓戏，又称永州花鼓戏，是湖南六大花鼓戏流派之一，至今已有100多年的历史。零陵花鼓戏高亢优雅，清丽婉约，乡土韵浓，极富艺术感染力，深受广大群众的喜爱。2008年，零陵花鼓戏被确定为湖南省第二批非物质文化遗产名录项目。【零陵花鼓戏的历史渊源】零陵花鼓戏，旧称花灯，或名调子。有祁阳花鼓灯和道县调子戏两个艺术路子，是在民间歌舞演唱的基础上发展起来的地方小戏剧种。新中国成立后，祁、道两路合流，定名为…[详细]
湘潭特色长沙花鼓戏长沙花鼓戏，这一古老而通俗的地方剧种，一个多世纪以来，深深扎根在湘中腹地——湘潭这片热土上。湘潭特色（路子）的花鼓戏，其演出剧目、声腔分类、行当划分与长沙花鼓戏一脉相承。但是，因受地域文化，尤其是湘中山歌、民间小调、地花鼓的熏陶；受本地勤劳朴实、敢为人先的民性，开朗乐观、幽默、风趣个性和本土情怀的影响；受易华平民教育的“血性理念”；受湘绮文化的长期浸染；受周边地市，如邵阳花鼓、衡…[详细]
临湘花鼓戏由岳阳花鼓戏发展而来，后期又受长沙花鼓戏的影响，形成以岳阳花鼓戏为主体，兼唱长沙花鼓戏和临湘地方小调的花鼓戏演唱风格。因主要在临湘市境内的桃林河流域流传，使用的舞台语言是临湘方言，故当地又称之为临湘花鼓戏。因演奏的主要乐器中有叫嗡琴者，当地老百姓又俗称其为“嗡琴戏”。2006年，临湘花鼓戏被确定为湖南省第一批非物质文化遗产名录项目。湖南省临湘市境内龙窖山下的桃林河流域就是临湘花鼓戏的起源…[详细]
黄孝花鼓，是自清中叶至1926年之间流行于湖北黄阪、孝感一带的花鼓戏，原名为“西路子花鼓”，因多在春节后玩灯时演出，故又名“灯戏”。最早由民间的划采莲船、踩高跷、打架子鼓等艺术形式演变而成，其发展到1926年改称“楚剧”。“黄孝花鼓”自起源到成为黄孝地区一种正规的地方剧种的100余年的历史里，这种群众喜闻乐见的以黄孝地方语言为说唱形式的小戏，走过了它曲折艰难的道路。起源“黄孝花鼓”约起源于清道光年…[详细]
花鼓戏是湖南民间小戏剧种，其流派大致分为长沙花鼓戏、常德花鼓戏、衡阳花鼓戏、邵阳花鼓戏和岳阳花鼓戏。以湘语系的长沙官话为统一舞台语言的长沙花鼓戏，以其地域、声腔、剧目、表演风格等的不同而分为益阳路子、西湖路子、宁乡路子和湘东路子等。长沙花鼓戏湘东路子流行于株洲县、渌口、醴陵、浏阳、茶陵、攸县及郴州安仁、江西宜春、萍乡一带。重小调，善歌舞，清新活泼，尤以“三小”爱情戏见长。其音乐风格富有山野风味，曲…[详细]
襄阳花鼓戏，曾在襄樊地区广为流行，影响至湖北省的房县、郧阳、远安、兴山，最远达到陕南、豫南等地，它最初被称为“地花鼓”、“花鼓子”，因该剧种曾受歧视遭禁演，艺人们只能躲在山野乡间里演出，故又有“躲躲戏”之称。襄阳花鼓戏原本不是襄樊境内花鼓戏的惟一称谓。在1980年以前，虽然剧目基本相同，唱腔大同小异，曲牌的名称一样，但襄阳花鼓戏因行政区划不同而称谓不同，在宜城则被称之为“宜城花鼓”，在襄阳则被称之…[详细]
上阮隶属于金坛市薛埠镇，与溧阳后周、竹箦等镇交界。清同治年间始，至民国初期，相继有多批数百名来自河南罗山县、光山县的移民迁徙、繁衍于上阮一带。由此带来了河南地区民众的生活方式和文化传统，其最鲜明的标志，即是中原花鼓戏的盛行。在发展中，中原花鼓戏又吸收了江南戏曲、民间山歌曲调等众多音乐元素，历经百余年的延续、传承，在当地形成了其鲜明的艺术风格，被称为“上阮花鼓戏”。上阮花鼓戏唱腔抒情丰富，曲调旋律优…[详细]
平湖花鼓戏又称“西乡花鼓戏”，最早形成于清乾隆年间，据传是在棉农采摘棉花的劳动中产生的。明清时，平湖普遍植棉，广陈、新仓、黄姑、全塘一带的棉农在劳动中口头创作了大量的拓花山歌、采花山歌。民间艺人把这些歌谣改编成有故事情节的段子，用胡琴伴奏演唱，形成了花歌调，此即花鼓戏的雏形。后来，花歌调发展为双档双琴对子戏，琴师兼演员，角色在戏里戏外跳进跳出，曲调和内容可随时根据听众需要进行调整，称为“立地变”，…[详细]
桐乡花鼓戏是用桐乡乡音演唱的滩簧小戏剧种，对白都用桐乡本地方言。其来源，一说是从宁波、余姚方向的鹦哥班传来；一说是从长兴、湖州方向的湖滩传来；一说是因此戏常在农民采摘桃李时演出，所以亦名“花果戏”。经把花鼓戏的三种曲调与湖剧、锡剧等滩簧剧种对照（特别是与湖剧的本滩、春戏两调对照），第二种说法似比较可信。明清时《南浔镇志》和《双林镇志》对花鼓戏都有记载。《中国戏曲发展纲要》（周贻白著）在“滩簧”一节…[详细]
花鼓戏是泼陂河镇广大农村流行很广的具有地方特色的传统戏。这种戏的唱腔、表演形式以及演出的传统节目，与湖北花鼓戏有相似之处，很可能它们之间有曲艺上的亲缘关系。花鼓戏的服装、道具都很简单，锣鼓是主要乐器。演唱时多用方言，往往不等前台演员的台词唱完，后台演员齐声和音，间以锣鼓伴奏，场面热烈，气氛紧凑。这种戏盛行于清末和民国;解放初，亦盛行一时。“文革”十年，被当作“四旧”而禁止活动。三中全会以后又恢复了…[详细]
益阳花鼓戏，俗称益路花鼓，历史悠久，影响很大。每年举办花鼓戏汇演成了展示益阳花鼓文化的名片。在传统文化日益淡出人们视线的今天，益阳花鼓戏仍然有着丰富的文化内涵和巨大的艺术魅力。它以其浓厚的地方色彩和生活气息，深受家乡百姓欢迎。不论红白喜事，都喜欢请剧团唱戏。年节农闲、宗祠结社、开业庆典都要请上几台花鼓戏，平时宴客酬宾的乐队也少不了来上几段。特别是近几年春节，人们不再满足于放鞭炮、打牌，有的富裕人家…[详细]
荆州花鼓戏是湖北省的主要地方剧种之一，旧称花鼓子、天沔花鼓戏。它是明末以后在江汉平原三棒鼓、踩高跷、采莲船等民间演唱形式上不断吸收其他剧种的剧目、声腔和表演逐渐发展起来的一种乡土戏曲，流行于原荆州所辖各地区，波及邻近的鄂南、湘北等地。荆州花鼓戏的剧目据统计有197出，包括《抽门闩》、《掐菜苔》、《告老爷》、《站花墙》、《双撇笋》、《打莲湘》、《江汉图》、《贺端阳》、《打补钉》、《戏蟾》、《三官堂》…[详细]
