阿宫腔系陕西关中中北部地区(礼泉、咸阳、泾阳、高陵、临潼、耀县、富平等市县)皮影戏中独具特色的一枝奇葩。其唱腔旋律不沉不躁、清悠秀婉；行腔中的“翻高”、“低遏”、“一唱三遏”为其特色。阿宫腔音乐长于刻画、抒发人物复杂的心理活动。如《王魁负义》中焦桂英唱段的凄楚哀怨、热耳酸心；《白蛇传》借伞中许仙与白素贞对唱婉转情切、缠绵悱恻；《杜鹃山》中雷刚哭大江则高亢激越、荡气回肠。这些经典唱段不但为广大观众所…[详细]
复州皮影戏是在明朝万历年间（1573—1620），由陕西来东北戍边的士兵传来的。复州皮影戏真正活跃和盛行的时间是在清朝嘉庆年间（1796—1821），当时河北一带“白莲教”盛行，有皮影艺人也参加“白莲教”，被清政府诬为“悬灯匪”，并下令禁演皮影戏。河北滦州皮影艺人1大量流入东北并进入辽南。复州皮影戏就是在这种背景下产生和发展的，距今已有300余年的历史。从1932年开始，复州皮影戏1停止了演出，抗…[详细]
人类非物质文化遗产、国家级非物质文化遗产代表性保护名录：江汉平原皮影戏江汉平原皮影戏迄今已有500余年的历史，是江汉人自己的“土电影”，深受老百姓的喜爱。江汉平原皮影戏融传统绘画、雕刻、美术于一体，集电影、电视动画于一身，具有浓郁的民族气息，有重大的历史学、美术学、艺术学价值，对于增强社区凝聚力，亦有重要的现实意义。江汉平原皮影戏在2006年经国务院批准列入第一批国家级非物质文化遗产名录。2011…[详细]
是辽宁鞍山海城的特产。海城皮影戏俗称驴皮影。它是用驴皮刻制的人物外形，用灯光照射以表现故事情节的戏剧。皮影艺人边演唱边操纵，并伴以音乐伴奏。在过去的一定历史时期内深受海城老百姓喜爱。海城皮影戏属于河北滦州影调，具体于清嘉庆年间传入海城牛庄，道光年间吴老秀等皮影艺人的演出活动十分活跃，其弟子等活跃于大石桥、盖县、复县一带形成了辽南影调戏。民国初年，山西的吴志甸来到海城南台烟台村后，教柳元邦、苏乐天等…[详细]
弦板腔皮影戏流传于关中乾县、兴平、礼泉、咸阳等地。弦板腔又称“板板腔”，由主要伴奏乐器“二弦子”和敲击乐器“板子”而取名。形成于清代初年，最早为一人左手摇“呆呆子”（二板子），右手掌结子（即蚱板子）的说唱形式，到了清代中叶，艺人们加上了自制的土三弦和土二弦等弦乐伴奏，开始形成了以弦子调为主的【正板调】，并相继延伸出【慢板】、【二六】等曲调，使弦板腔开始进入了第一个发展兴盛时期。道光、咸丰年间，礼泉…[详细]
旬阳道情皮影戏是陕西安康市的汉族民间艺术，与关中道情曲种同为一系。是以板腔体为主，兼一当地小调和其他地方戏曲牌的一类由说唱音乐过度为“影戏”的剧种之一。道情是旬阳影戏的主要剧种，据1987年10月出版的《旬阳戏剧志》记载，道情源于唐代《承天》《九真》等道曲，以道教故事为题材，宣扬出世思想，原为徙歌。道情又称皮影戏、小戏儿等，主要流行在旬阳与关中语音近似的广大地域。据传，早在公元1628年—1644…[详细]
定边道情皮影戏是皮影戏、道情曲的总称，主要流传于陕西省定边县。定边道情皮影戏的结构分演唱、道白和耍线子。演唱即道情唱腔，有开板随子、观音慢板、观音尖板、伤音慢板、伤音尖板、还阳板、气死板、伤音九莲花、观音九莲花、伤音菩萨记等。每段唱腔尾声为“麻簧”(伴奏乐队用“啊、哎”衬词合唱“麻簧”)，一般两句词一个“麻簧”。道白以定边方言为主定边方言。耍线子又称“前台”，即操作皮影(俗称“皮娃娃”)表演。定边…[详细]
扶风碗碗腔皮影戏是一种古老的汉族民间艺术，流传于陕西省宝鸡市扶风县，是陕西省第二批非物质文化遗产保护项目。扶风碗碗腔皮影戏具有很高的艺术价值，皮影班一般由七人组成，一人挑线，一人配线，一人主唱（生、丑、净、旦全演）其余人拉弦、敲鼓，执各种乐器，一专多能，身兼数职。演译的故事曲折离奇，头尾完整，唱腔独特，委婉动听，音乐渗透力强，有许多场面是真人无法表现的，体现了其自身的优势。生长在文化底蕴丰厚、民风…[详细]
奉贤区金汇镇齐贤皮影戏属浙江海宁派，用本地方言演唱，绘图刻制又自成风格。齐贤皮影戏已有上百年历史，上世纪30年代以后，为该队的鼎盛时期。常演剧目有10余个，通宵达旦，演唱连台本戏。以本地山歌为原型的唱腔，加之吹、拉、弹、打伴奏乐器，形成了上海浦东派皮影戏表演独特艺术，具有很高的文化价值内涵。2007年，被例为上海市第一批非物质文化遗产名录项目。…[详细]
汉阴置县始于先秦，古称西城、安阳、汉宁诸名，唐至德二年始名汉阴，经考古发现，人文史可以追溯到新石器时代。汉阴皮影戏演技是陕南移民文化的典型代表。汉阴90％人口为湘、鄂、广、赣、川后裔，各地移民杂居后文化互相碰撞、融合后产生新的移民文化，汉阴皮影戏演技即是如此。据汉阴县志及老艺人口碑资料，清乾隆二年(1737年)至建国前，汉阴皮影班社有专业和玩家班社之分，所唱剧目为大本汉剧，音乐唱腔、表演、行当等都…[详细]
安吉县孝丰镇大河项家皮影戏具有非常悠久的历史，清代光绪二年（1876年）项家祖先从河南省桐北县传入安吉县孝丰镇大河村。在近一百五十年的历史中，项家皮影得到长足发展，深受广大人民群众的喜爱。民国时期项家皮影戏剧团经常去安徽、江苏、浙江等各地的农村、山区巡演。当时演出的有神话剧《封神榜》、《西游记》和历史剧《薛仁贵征东》、《薛丁山征西》、《岳传》、《杨家将》等剧本。每到一个地方，一演就是数月，场场客满…[详细]
中国皮影艺术源远流长，历史悠久是中华民族传统文化土壤中诞生的一门综合民间艺术，它融绘画、雕刻、音乐、影像表演及唱、白为一体，是一种深受人民喜爱的古老而又奇特的艺术形式。余家作为皮影戏世家，代有传人。民国时期余运身、余运兰、余运太跟随父亲学艺、从事皮影戏艺术生涯。1947年来到蚌埠市老西游场演出——传统剧目东、西、南、北四大游记，其独特流派艺术风格和浓郁的乡土气息，迅速成为地方一绝。1955年余家皮…[详细]
锦州市黑山县地处辽西走廊咽喉，自古以来商贾云集、经济繁荣。周边乃至关内外的好多民间艺人都在此卖艺谋生，与此同时，许多民间艺术在这里融合，黑山皮影戏就是在吸收河北乐亭皮影技艺的基础上，与当地的皮影唱腔相结合而发展起来的，属于中国北方影戏的一支，传承至今已有200多年历史，主要分布在黑山县姜屯镇王甸子村和胡家镇小荒村。黑山皮影戏共有三支五代传人。第三代传人马生山现年88岁，他13岁开始学艺，专攻小生，…[详细]
影戏，即皮影戏，又叫“灯影子”，是用牛皮雕刻人形物状，借灯光在幕布上显影的一种民间戏剧，相传源于汉代。诗载：“汉妃抱子窗前耍，巧剪桐叶照窗纱，文帝治国安天下，制乐传于百姓家。”唐、五代时，佛僧以素纸剪刻影人，诵法念经，超度亡灵。宋代孟元老的《东京梦华录》中载：“每一方巷口，无乐棚去处，多设小影戏棚子，以防本坊游人小儿相失，以影聚人。”反映了皮影在北宋时的演出盛况。元、明时期，皮影不仅在我国广泛流行…[详细]
龙江皮影戏项目批次：国家级第3批、省级第1批项目保护单位：哈尔滨儿童艺术剧院代表性传承人：薛兆平(国)高淑芳龙江皮影戏是黑龙江皮影戏的主要流派之一，融汇了“乐亭影”、“辽宁影”、“江南影”和“江北影”等不同风格流派，成型于20世纪民国初年的哈尔滨道外北市场，主要分布于哈尔滨市、双城市、宾县、尚志市、五常市和平力量榆树县等地。表演自成体系，唱腔由影调、外调(曲牌)、杂牌子三部分组成，采用“分指操纵”…[详细]
望奎皮影戏项目批次：国家级第2批、省级第1批项目保护单位：望奎县文化馆代表性传承人：谷宝珍(国)张淑荣薛明昌望奎皮影是黑龙江皮影“江北派”的代表，最早历史可追溯到1865年前后，开始流传于望奎地区。影腔均为板式变化体，将辽宁西边外、河北唐山、山西老坦等影调与当地影调融合，创造出独具特色的“两合水”影调。影调有不同格词分类，既具有江南的曲调风格,又有江北的唱腔流畅和表现力强的特点。音乐中富含东北风情…[详细]
一、项目简介：油山皮影戏主要分布在北湖区华塘镇、保和乡、同和乡一带，其核心地区在华塘镇油山村。虽然其源头尚无法考证，但早在明末清初这一带凡举办谢神会事，逢年过节都有唱皮影戏的习惯。日积月累便形成了独特的风格和雕镂特色。其显著艺术特征主要表现在雕镂（造型）艺术，唱腔艺术和口头文字艺术等方面。油山影人以牛皮为原料，用刮薄透明的牛皮雕刻人物，再涂上颜色。其雕绘工艺讲究刀工精致，造型逼真，人物造型独特见长…[详细]
孝义皮影戏是我国皮影戏的重要支派，因流行于山西省孝义市而得名。据史料记载，孝义皮影在宋金时代已有班规、雕簇者存在，说明孝义皮影在宋金时代已发展成熟。据专家考证，孝义皮影起于战国，是我国最早的皮影发源地之一。皮腔是皮影戏的曲调，因皮腔音乐以唢呐为主要伴奏乐器，故又称“孝义吹腔”。孝义吹腔是中国最早的民间吹腔之一。孝义皮影以麻纸糊窗作屏幕，凭借悬吊在纸窗后的麻油灯亮影，因此亦称“灯影儿”、“纸窗子”。…[详细]
桐乡皮影戏皮影戏自南宋时传入桐乡，即与当地的海塘盐工曲和海宁小调相融合，并吸收了弋阳腔等古典声腔，改北曲为南腔，形成以弋阳腔、海盐腔两大声腔为基调的古风音乐，曲调高亢激昂，婉转幽雅，配以笛子、唢呐、二胡等江南丝竹乐器，节奏明快悠扬，极富水乡韵味。同时将唱词和道白改成桐乡方言，成为民间婚嫁、寿庆、祈神等场合的常演节目。桐乡盛产蚕丝，民间有祈求蚕神风俗，皮影戏也因常演蚕花戏而被称做“蚕花班”。桐乡皮影…[详细]
陕西东路碗碗腔皮影戏，因在音乐中有铜碗伴奏而得名。周总理曾命名为华剧，当地的老百姓仍然习惯称它为碗碗腔。陕西皮影已有两千多年的历史，以渭南皮影为代表，是中华民族皮影这一艺术瑰宝的主要源头。 陕西东路碗碗腔皮影戏代表了原汁原味的民风民俗，存在于民间，没有被戏剧作家特殊雕琢，味道纯正。东路皮影戏中有些反映传统的节日民俗，如春节、元宵节等这些淳朴的民间节日习俗。在皮影戏的演出中，我们可以从饮食用具…[详细]