木雕（苏州红木雕刻）

木雕（苏州红木雕刻、佛像雕刻、常州红木浅刻、泰州木雕）扩展

​​​​​​​苏州的雕刻历史悠久，远在商代就有“六工”之称；到周代出现了更细的分类，曰：“八材”。宫廷皇室设有“雕人”。

宋代，高宗南渡后，曾集中江南工匠于临安，建宫室、造器物，其中有詹成者，其木工技艺“精妙无比”，他“其雕刻精妙无比，所造鸟笼四面皆花板，竹片上刻宫廷人物、山水花鸟精细无比，玲珑剔透，求之二百余年无复此一人矣”。

明清时，不少官宦人家及文人、士大夫聚居苏州并纷纷兴建豪宅，他们竞相追求物质和精神财富的享受。当时，这些富豪及文人家中多有工匠专门制作各种精美的红木雕刻件、红木家具、红木小件，并直接或间接地参与了意匠或设计，对苏州红木雕刻特色风格的形成起到了很大的作用，古典园林的兴起和发展更是极大地催化了红木雕刻手工业的发展。

清末至民国时期，虽连年战乱，但红木雕刻艺人仍然活跃在古建、园林、寺庙等领域，并涌现出一批出类拔萃的人才，如吴麟昆、陆涵生、赵子康等。

建国后，苏州从建立合作社开始逐渐发展到建立红木雕刻厂，汇集了建国以来的一大批红木雕刻能工巧匠，使苏州红木雕刻在国内外名闻遐迩。

苏州红木雕刻主要反映在两个方面：一是作为明清红木家具的装饰配套、极大地丰富了明清家具的表现形式和文化内涵，成为艺术价值与实用价值兼具的重要手工艺；二是作为艺术欣赏品，凝聚了木雕人对生活的感悟和情感，给人以含蓄、高雅的精神文化享受，为人们所喜闻乐见。

经代代相传，苏州红木雕刻形成了造型生动、打磨熟糯、磨漆光亮，雅俗共赏的艺术特色，以“简、精、雅”见长，简是刀法简练、层次分明，不繁琐，不堆砌，根脚凌角干净；精是作工精巧，疏密匀称、一丝不苟，四面可看，四面成器；雅是风格典雅，雅致耐看，不落俗套，具有很高的艺术格调，在全国同行业内独树一帜。

苏州红木雕刻制作工艺需经设计、打胚、雕刻、漆工等多种工艺，每个工艺过程都有许多工序环节，雕刻技艺高低全凭手上功夫，非数年学艺无法胜任。业内有“雕刻要胆大心细，琢圆雕方有四要：雕刻纹样要接气；图案层次要分明，楞廓转角要出清，疏密处理要相称”之要诀。