山阳琴派古琴艺术
山阳琴派古琴艺术，淮安市第五批市级非物质文化遗产代表性项目名录传统音乐类项目。
历史沿革及分布情况
古琴，在古代称作“琴”，还有“绿绮”、“丝桐”等别称。虽说“伏羲制琴”、”神农制琴”、“舜作五弦琴”的传说不可信，但它的历史确实是相当悠久了。琴，最早见之于典籍的是我国第一部诗歌总集—《诗经》。《诗经·周南·关雎》中的“窈窕淑女，琴瑟友之”，《诗经·小雅·鹿鸣》中的“我有嘉宾，鼓瑟鼓琴”，都反映了琴和人民生活的密切联系。可见，三千多年前的周代，琴已经流行。
淮安原是射阳境内大镇。东晋义熙七年(411)，于此设山阳郡、山阳县。民国元年山阳县改名淮安县。淮安曾有过灿烂辉煌的古琴文明，一度兴起的山阳琴派在古琴界颇具影响。山阳琴派早在唐、宋时期流传甚广，至明、清之时鼎盛。据《山阳县志》所载，明朝淮安有位古琴大家吴归云，其字流章，“幼读书善文词”，“尝自造五音谱，凡《国风》、《雅颂》及《白云谣》、《大风歌》，汉唐以下乐府皆谱入琴中，审音察理，晰及毫厘，人以为神技”。明清达到鼎盛。最具代表性人物有明代大家吴归云，清代刘鄂、乔子衡兄弟、杨子镛、夏一峰等。1921年夏一峰客居南京后，淮安古琴的传承一定程度上出现断层，逐渐走向衰落。
基本内容与价值
山阳琴派溯源悠久，艺术风格独特，为历代琴家所重视。代表曲目有：《良宵引》、《静观吟》、《关山月》、《鸥鹭忘机》、《忆故人》、《渔樵问答》等，旋律优美，演奏技法朴实，更为广大的古琴爱好者广泛传习。
山阳琴派在演奏风格追求琴容端庄，简朴古拙，气韵流畅，意境深邃。演奏技法上左手绰、注起始音较为突出，右手拨弦指力紧实，弹奏中强调句读，有很强烈的吟唱意味,弹奏起来跌宕、悠远、细腻、和畅。
山阳琴派独特的演奏风格和技法，在古琴艺术发展历史上独树一帜，承载了无论从历史、文化和艺术的角度看，都具有重要的价值。山阳琴派古琴艺术的保护，对于挖掘淮安古琴发展历史、弘扬传统文化、传承古琴艺术，推动淮安文化事业的发展等诸多方面，都将起到非常重要的作用。
主要代表人物
山阳琴派的代表人物有乔子衡兄弟、杨子镛、夏一峰、凌其阵等人。
乔子衡，清同治、光绪年间的淮安楚州人。其与弟乔子安少时学艺于母。青年时，在淮安城内开裱画店的同时，又向秦维瀚等古琴大师学艺。此后，乔子衡吸取众家之长，蓄意创新，《大学之道》、《良宵引》、《静观吟》、《醉鱼唱晚》、《平沙落雁》、《渔樵问答》等都是其弹奏之名曲，其《秋塞吟》吸纳杨氏琴法，以唱弦入手，待调唱足后上琴，用绵指法处理，琴法淋漓尽致地体现了秋凉塞外、人情感叹的情怀。中年时，乔子衡琴艺迅长，名声享誉江苏大地。于是放弃裱画生意，专职教琴为生。乔子衡徒弟中杰出的代表人物有杨子镛和道人释空尘等古琴大家。
杨子镛也是淮安楚州人，在淮安城以作画为生。其不仅自身琴艺精湛，更以带出高徒而著称于清末的中国古琴行业，甚至现在琴界都把其作为带好徒的佳话。杨子镛的得意门生主要有夏一峰与凌其阵两位大家，他们是现代中国古琴界划时代的人物。
夏一峰（1883年——1963年），字福云，淮安楚州人。少时父母双亡，家境贫困。十二岁入楚州一所道观，跟随道师学习器乐和昆曲。因其不凡的音乐才能，十五岁时便被杨子镛看中后收其为徒传琴。夏一峰还曾向乔子衡的女弟子许太太请教过琴艺。夏一峰学习勤奋刻苦，琴技进步快。1921年，客居南京，在金沙井崇善堂从事慈善工作。1934年，在南京参加“青溪琴社”。由于南京交通便利，南北各地琴家经常相聚于此，使其得以与不同琴派的琴家进行琴艺交流，特别与广陵琴派交往甚密，相互切磋，日臻完善。弹琴之时，体态端庄，音节稳准，手势优美，气韵流畅，在金陵独具一格，被誉为“现代金陵琴派”的代表人物。应该说夏一峰超群的琴艺成形于淮安，发展于南京，是山阳琴派最优秀的琴家。建国后，夏一峰被聘为中央民族音乐研究所特约研究员。1954年，与民族音乐家甘涛等创建“南京乐社”。平生操弹二十余首琴曲，以《平沙落雁》、《渔樵问答》、《鸥鹭忘机》、《秋塞吟》为最佳。曾与前中央音乐研究所所长、著名民乐家杨荫浏合作，将李白诗词《关山月》配歌，该琴歌深沉悲壮，表现了古代戍边士卒厌战思归的情绪，而被传唱至今。杨荫浏曾为夏一峰的琴曲录音，整理成谱，辑成《古琴曲汇编》第一集出版。《中国音乐大全古琴卷》（中唱老八张）卷六中，收录了夏一峰弹奏的《静观吟》录音，流传后世。夏一峰的《静观吟》，坚实流畅，从容淡定，篇幅虽小，但演绎得十分精彩。
凌其阵（1911年—1984年），字仁武，又字似石，上海人。上世纪三十年代，凌其阵师从杨子镛先生学习淮安琴派琴曲《大学之道》《良宵引》《静观吟》《醉鱼唱晚》等曲。新中国成立后，一直任沈阳音乐学院教授，与古琴家顾梅羹创建“辽宁古琴研究会”，并被膺选为副会长。其不仅弹奏古琴技艺叫绝，成为大师，而且还整理、挖掘、抢救了大量的古琴谱，然而可惜的是，在文革中被抄没殆尽，所剩不足其半。
