高浮雕传拓技艺

传拓技艺是我国重要的发明之一。即将纸覆在碑刻、甲骨、青铜器、画像石、造像等金石器物的文字、图案、纹饰之上，采用墨拓手段原大拓印的文献复制技术。据考证传拓技艺至少在唐代已广泛使用，并以其独特性、珍惜性、不可替代性流传至今。传拓不仅是中国古代文化传播的一种重要载体，也是中国历史学、考古学、文献学、金石学和书法、绘画、雕塑艺术等学科研究的重要内容。

在传拓技法方面，难度最大的是高浮雕正投影的传拓技术。因为拓印的对象是凸凹不平的石刻立体造像，湿透的宣纸必须以正投影的要求，把宣纸切割开直压到各个部位之上。墨色以近浓远淡施墨法，来表现石刻的立体层次效果。完成后，还要保证尺寸比例与原石相吻合，既是－时期的墨画又是一件石刻的1：1实测图。这样的拓片，费时费力，因为难度过大，不熟练的拓者，往往连贴纸、压纸这一关就过不了。由于高浮雕石刻凸凹不平，宣纸与石刻表面接触很少，在田野工作中，以但遇到有风吹起，便会前功尽弃。所以我们现在看到的一些石窟造像，为什么只拓背后的佛像背光图案，而把佛像空置不拓；不少造像碑，上部佛龛空缺或仅拓龛的边沿，只拓下部的碑刻文字。其原因均是对高浮雕造像无从下手拓制的缘故。

高浮雕石刻传拓技艺，主要采取正投影原理与绘画艺术相结合的方式进行，通过上纸、砸纸、上墨、揭取、粘接、修复、装裱等一系列工艺流程，成功地把古代石窟寺雕刻、造像碑、画像石、画像砖、墓志等作品从立体凸凹转换成平面予以保存。对于高浮雕等复杂的石刻画面，传承人李仁清运用乌金拓与蝉翼拓相结合技法，根据不同对象与层次，分出轻重，效果清晰，层次分明。整个画面表现出黑、白、灰等三色，表现出石刻的雕塑层次感。

高浮雕石刻传拓技艺和作品，对文物保护具有重要意义，是研究中国历史文化，传统艺术的第一手资料，同时也有一定的经济开发价值。李仁清在实践中创造性地解决了高浮雕作品传拓的难题，改变了以往传拓仅拓印文字而忽略图像、纹饰的状况，较好地体现了古代石刻文化信息的科学性、系统性和完整性。李仁清高浮雕石刻传拓技法最值得注意的是在艺术考古上的贡献，他较成功地把古代雕塑作品从立体凸凹转换到了平面粉本，在传拓中注意提高拓片的艺术观赏性，充分利用墨色变化来表现图像的层次感，努力达到墨分五色、虚实相生、乌金蝉翼、浓淡相宜的绘画效果，大大增强了传统拓片的艺术感染力。

千百年来，传拓作为一种民间技艺主要采取口传心授、师徒相承的方式进行传承。李仁清的拓印手艺是在二维平面上重现三维艺术，无论是照相技术，还是3D扫描技术，都无法像拓印一样与文物零距离的接触。拓印能够将碑文石刻上的线刻、纹理、风化程度对等呈现在拓片上，许多已经消失或被毁坏的文物正是通过拓片得以复原与传承。

2015年，高浮雕传拓技艺被列入第四批河南省非物质文化遗产名录。